Тезисы
Сергей Есенин появился на свет 3 октября в 1895 году в селе Константиново Рязанской губернии. Свое школьное обучение начал в земском училище, после – в церковно-приходской школе. В возрасте восьми лет написал первое стихотворение.
С 1924 года жизнь Сергея Есенина идет вниз, наступает тяжелое время. В первую очередь поэт покидает имажинистов. Большинство СМИ пишут о нем исключительно негативную информацию, его произведения подвергаются критике.
В скором времени известный поэт попадает в психоневрологическую клинику Московского университета, выписавшись из которой берет все деньги и уезжает в Ленинград.
Доклад на тему Есенин Сергей Александрович
Есенин. Эта фамилия давно закрепилась в литературе. Слыша её, каждый человек воображает наряду с портретом самой личности ещё и красоты природы, родные поля и луга. Всё прекрасное, о чем современное поколение забывает, что старается не замечать.
Кто такой Сергей Есенин? Прежде всего, это рьяный любитель природных красот и её благ. Это народный поэт, что всегда остро чувствовал перемены в людях, простых крестьянах, которые перенесли множество тягот и невзгод, как в военные годы, так и в годы революции. Это Человек, понимающий несправедливость этого мира, что представляет собой полный хаос. Это Личность, которой не чуждо состояние несчастных животных, ибо с ними зачастую обращаются неподобающе.
Проблемы, что поднимались Есениным в своё время, продолжают существовать и в современном мире. Потому так и популярен поэт. Он говорил о вечном, что будет постоянно нависать над жизнями людей.
Несмотря на наличие образование, которое получил в Константиновском земском училище, Есенин, выйдя из заведения отличником, чувствовал, что его предназначение совершенно не кроется в преподавании. Он знал подсознательно, что влечет его еще с детства поэзия, ибо первые его стихи начали зарождаться уже в малом возрасте, в возрасте семи лет.
И в этом увлечении поэта поддерживали его родные. Немалую роль в духовном становлении Есенина сыграли бабушка и дедушка со стороны маминой линии. Потому-то им он безмерно благодарен: за чтение книг, за учение духовных песен каждым вечером.
И братья матери – Татьяны Федоровной Есениной – тоже принимали участие в воспитание мальчика. С ним и бывали на охоте, и на рыбалке, и катали будущего поэта верхом на лошади. Насыщенное и довольно духовно развитое было у Есенина детство. И это никак не могло не сказаться на его будущем.
Сергей Есенин, выбрав путь писательства, достиг немалых высот. Его литературные творения издавались, признавались народом. Только лишь власть не радовалась бурному изречению новоиспеченного поэта.
Сергей Есенин, творец, который никогда не боялся говорить правду открыто. Пускай даже эта правда была связана с политикой и прочими направлениями, о которых необходимо умалчивать ради сохранения собственной жизни.
Однако поэт все же не прекращал создавать литературные творения, многие из которых были скрыто адресованы правительству. Возможно, именно из-за своего бесстрашия он и поплатился своей жизнью.
Второе солнце нашей поэзии закатилось. Оставив после себя наследство, о котором забывать не стоит.
Не зря в определенные годы того века произведения Есенина были запрещены. Поэт глаголил истину, писал правду. И на нашу долю выпадает лишь ценить то, что осталось после такого прекрасного поэта.
Популярные сегодня темы
Геродот по праву является отцом истории. Именно он создал первый в мире трактат, в котором описал обычаи народов, а также события греко-персидских сражений. Этот и многие другие труды сделали
Затмение – это явление в астрономии, когда одно небесное тело закрывает свет другого. Существуют солнечные и лунные затмения. Реже встречаются такие ситуации, когда планеты Меркурий и Венера
Африка является вторым по величине и вторым по численности населения континент на земле с населением в 2016 году 1,2 миллиарда людей. Африка является домом для 54 признанных суверенных госуда
Водоросли это одноклеточные и многоклеточные организмы живут в водоемах, которые покрывают значительную часть нашей планеты. Они имеют огромное значение для человечества.
Метание мяча — издавна известное упражнение легкой атлетики, развивающее координацию движений, а также требующее от спортсмена определенной ловкости и сноровки. Цель проста
Кактус – это многолетнее растение, цветковое. Кактус относится к семейству гвоздичноцветных. Кактусы делят на четыре группы:
Русская классическая поэзия формирует в человеке любовь к родной природе, уважение к родному дому. И именно Сергей Есенин посвятил свое творчество природе, Родине и любви. Мне захотелось подробнее узнать о его творчестве и о жизни, о том как он писал стихи, какие трудности переживал в своей жизни. Современники считали Сергея Александровича достойным приемником пушкинской славы, но в отличие от А.С. Пушкина у Есенина была короткая жизнь и загадочная смерть.
Предварительный просмотр
Степанова Елена Анатольевна
II. Теоретическая часть
1. Факты биографии С.А. Есенина
III. Практическая часть
1. Исследование звуковых соответствий в лирике поэта
IV. Выводы и предложения.
Жизненный и творческий путь
Сергея Александровича Есенина
Актуальность работы заключается в том, что понимание лирики , анализ фактов биографии помогает лучше осознать всю глубину творчества Есенина
Почему я решила изучить жизнь и творчество Сергея Александровича Есенина? Потому что этот поэт заинтересовал меня своими стихотворениями, своей короткой, но насыщенной и интересной жизнью.
Цель: 1. изучить жизнь и творчество С. А. Есенина;
2.исследовать звуковые соответствия в стихах поэта.
Объект исследования : биография С.А. Есенина, его лирика.
Предмет исследования: факты биографии, стихи поэта.
Гипотеза: биографические факты и лирика поэта тесно взаимосвязаны, звук и цвет в поэзии Есенина имеют определенные соответствия.
1.теоретическое исследование литературы по теме;
2 исследовательский метод анализа стихов.
Выводы: факты биографии тесно связаны с лирикой поэта; выявлено соответствие определенных звуков определенным цветам в поэзии Есенина.
Я думаю, что творческое наследие Есенина очень близко нашим сегодняшним представлениям о мире, где человек – только частица живой природы, не противостоящая, а зависящая от него. Проникнув в мир поэтических образов Есенина, мы начинаем ощущать себя в природе, как дома. Эти чувства помогут нам сохранить человечность, а значит, и человечество.
В 1904 году Есенина отдают на обучение в Константиновское земское училище, а затем церковно-приходскую школу в городе Спас-Клепики.
После окончания Спасо-Клепиковского училища в 1912 Есенин вместе с отцом приезжают в Москву на заработки. В марте 1913 Есенин вновь отправляется в Москву. Здесь он устраивается помощником корректора в типографию И.Д.Сытина. Анна Изряднова, первая жена поэта, так описывает Есенина тех лет: «Настроение было у него упадочное — он поэт, никто не хочет этого понять, редакции не принимают в печать, отец журит, что занимается не делом, надо работать: Слыл за передового, посещал собрания, распространял нелегальную литературу. На книги набрасывался, все свободное время читал, все свое жалованье тратил на книги, журналы, нисколько не думал, как жить. «. В декабре 1914 Есенин бросает работу и, по словам той же Изрядновой, «отдается весь стихам. Пишет целыми днями. В январе печатаются его стихи в газете «Новь», «Парус», «Заря». «.
Упоминание Изрядновой, о распространении нелегальной литературы, связано с участием Есенина в литературно-музыкальном кружке крестьянского поэта И.Сурикова — собрании весьма пестром, как в эстетическом, так и в политическом отношениях (его членами состояли и эсеры, и меньшевики, и большевистские настроенные рабочие). Ходит поэт и на занятия народного университета Шанявского — первого в стране учебного заведения, которое можно было бесплатно посещать вольнослушателям. Там Есенин получает основы гуманитарного образования — слушает лекции о западноевропейской литературе, о русских писателях.
Все встречаю, все приемлю,
Рад и счастлив душу вынуть.
Я пришел на эту землю,
Чтоб скорей ее покинуть.
Известно, что в 1916 в Царском Селе Есенин посетил Н.Гумилева и А.Ахматову и прочел им это стихотворение, которое поразило Анну Андреевну своим пророческим характером. И она не ошиблась — жизнь Есенина действительно оказалась и скоротечной, и трагичной.
Тем временем Москва кажется Есенину тесной, по его мнению, все основные события литературной жизни происходят в Петербурге, и весной 1915 поэт решает перебраться туда.
В Петербурге Есенин посетил А.Блока. Не застав того дома, он оставил ему записку и стихи, завязанные в деревенский платок. Записка сохранилась с пометкой Блока: «Стихи свежие, чистые, голосистые. «. Так благодаря участию Блока и поэта С.Городецкого Есенин стал вхож во все самые престижные литературные салоны и гостиные, где очень скоро стал желанным гостем. Стихи его говорили сами за себя — их особая простота в совокупности с «прожигающими» душу образами, трогательная непосредственность «деревенского паренька», а также обилие словечек из диалекта и древнерусского языка оказывали на многих вершителей литературной моды завораживающее действие. Одни видели в Есенине простого юношу из деревни, по мановению судьбы наделенного недюжинным поэтическим даром. Другие — например, Мережковский и Гиппиус, готовы были его считать носителем спасительного, по их мнению, для России мистического народного православия, человека из древнего затонувшего «Града Китежа», всячески подчеркивая и культивируя в его стихах религиозные мотивы (Иисус-младенец. Алый мрак в небесной черни. Тучи с ожереби.) (Ржут, как сто кобыл. ).
В конце 1915 — начале 1917 годов стихи Есенина появляются на страницах многих столичных изданий. Довольно близко сходится в это время поэт и с Н.Клюевым, выходцем из крестьян-старообрядцев. Вместе с ним Есенин выступает в салонах под гармошку, одетый в сафьянные сапожки, голубую шелковую рубашку, препоясанную золотым шнурком. Роднило двух поэтов действительно многое — тоска по патриархальному деревенскому укладу, увлечение фольклором, древностью. Но при этом Клюев всегда сознательно отгораживался от современного мира, а мятущегося, устремленного в будущее Есенина раздражали наигранное смирение и нарочито-нравоучительная елейность своего «друга-врага». Неслучайно несколько лет спустя Есенин советовал в письме одному поэту: «Брось ты петь эту стилизационную клюевскую Русь: Жизнь, настоящая жизнь Руси куда лучше застывшего рисунка старообрядчества. «.
И эта «настоящая жизнь Руси» несла Есенина и его попутчиков на «корабле современности» все дальше. В разгаре. Первая мировая война, по Петербургу расползаются тревожные слухи, на фронте гибнут люди: Есенин служит санитаром в Царскосельском военно-санитарном госпитале, читает свои стихи перед великой княгиней Елизаветой Федоровной, перед императрицей. Чем вызывает нарекания со стороны своих петербургских литературных покровителей. В том «глухом чаду пожара», о котором писала А.Ахматова, все ценности, как человеческие, так и политические, оказались перемешаны, и «грядущий хам» (выражение Д.Мережковского) возмущал не меньше, чем благоговение перед царствующими особами.
Сначала в революционных бурных событиях Есенин прозревал надежду на скорые и глубокие преобразования всей прежней жизни. Казалось, преображенные земли и небо взывали к стране и человеку, и Есенин писал: О Русь, взмахни крылами, / Поставь иную крепь! / С иными временами. / Встает иная степь. (1917). Есенина переполняют надежды на построение нового, крестьянского рая на земле, иной, справедливой жизни. Христианское мировоззрение в это время переплетается в его стихах с богоборческими и пантеистическими мотивами, с восхищенными возгласами в адрес новой власти:
Небо — как колокол,
Мать моя — родина,
(Иорданская голубица, 1918).
Языком вылижу на иконах я
Лики мучеников и святых.
Обещаю вам град Инонию,
Где живет божество живых.
Не менее знаменитыми стали строки из поэмы Преображение:
Ревет златозубая высь.
Очень скоро Есенин понимает, что большевики — вовсе не те, за кого хотели бы себя выдавать. По словам С.Маковского, искусствоведа и издателя, Есенин «понял, вернее, почуял своим крестьянским сердцем, жалостью своей: что произошла не «великая бескровная», а началось время темное и беспощадное. «. И вот настроение приподнятости и надежд сменяется у Есенина растерянностью, недоумением перед происходящим. Крестьянский быт разрушается, голод и разруха шествуют по стране, а на смену завсегдатаям бывших литературных салонов, многие из которых уже эмигрировали, приходит весьма разношерстная литературная и окололитературная публика.
Их лозунги, казалось бы, совершенно чужды поэзии Есенина, его взглядам на природу поэтического творчества. Чего стоят, например, слова из Декларации имажинизма: «Искусство, построенное на содержании. должно было погибнуть от истерики». В имажинизме Есенина привлекало пристальное внимание к художественному образу, немалую роль в его участии в группе играла и общая бытовая неустроенность, попытки сообща делить тяготы революционного времени.
Тягостное чувство раздвоенности, невозможность жить и творить, будучи оторванным, от народных крестьянских корней вкупе с разочарованием обрести «новый град — Инонию» придают лирике Есенина трагические настроения. Листья в его стихах шепчут уже «по-осеннему», свистят по всей стране, как Осень, Шарлатан, убийца и злодей и прозревшие вежды. Закрывает одна лишь смерть.
Осенью 1921 в Москву приехала знаменитая танцовщица Айседора Дункан, с которой вскоре Есенин сочетался браком. Супруги отправляются за границу, в Европу, затем в США. Поначалу европейские впечатления наводят Есенина на мысль о том, что он «разлюбил нищую Россию, но очень скоро и Запад, и индустриальная Америка начинают казаться ему царством мещанства и скуки. В это время Есенин уже сильно пьет, часто впадая в буйство, и в его стихах все чаще звучат мотивы беспросветного одиночества, пьяного разгула, хулиганства и загубленной жизни, отчасти роднящие некоторые его стихи с жанром городского романса. Недаром еще в Берлине Есенин пишет свои первые стихи из цикла Москва кабацкая:
Снова пьют здесь, дерутся и плачут.
Под гармоники желтую грусть.
Брак с Дункан вскоре распался, и Есенин вновь оказался в Москве, не находя себе места в новой большевистской России. По свидетельству современников, когда он впадал в запои, то мог страшно «крыть» советскую власть. Но его не трогали и, продержав некоторое время в милиции, вскоре отпускали — к тому времени Есенин был знаменит в обществе как народный, «крестьянский» поэт.
Отговорила роща золотая
Березовым, веселым языком,
И журавли, печально пролетая,
Уж не жалеют больше ни о ком.
Кого жалеть? Ведь каждый в мире странник —
Пройдет, зайдет и вновь оставит дом.
О всех ушедших грезит конопляник
С широким месяцем над голубым прудом.
В конце декабря 1925 Есенин приезжает из Москвы в Ленинград. В ночь на 28 декабря в гостинице «Англетер» Сергея Есенина убили спецслужбы, инсценировав самоубийство.
Посмертная судьба произведений Есенина в советской России во многом связана с большевистской идеологией и ее вождями. Особенно заметную роль в унижении и практически запрещении произведений поэта сыграли Злые заметки Н.Бухарина, где он, в частности, писал: «Идейно Есенин представляет самые отрицательные черты русской деревни, так называемого «национального характера»: мордобой, внутреннюю величайшую недисциплинированность, обожествление самых отсталых форм общественной жизни. «.
Так вплоть до периода «оттепели» середины 50-х годов Есенина издавали крайне редко и в основном одно и то же. Зато многие его произведения распространялись в списках, ходили по рукам, на стихи Есенина создавали песни, которые были горячо любимы и хорошо известны в самых широких слоях общества.
Способность правильно выражать свои мысли также важна, как и способность мыслить!
Когда Сергею исполнилось семнадцать лет, он покинул Константиновку и переехал в Москву. В столице работал его отец. На первых порах он начал работать с ним в мясной лавке, но через некоторое время между ними произошла серьёзная ссора. Есенин уходит из лавки и находит место корректора в типографии. Произошедшее там знакомство с Анной Изрядновой (1891 – 1946) приводит к рождению его первого сына Юрия, ставшего жертвой репрессий 1937 года.
В Москве Есенин время проводил очень активно: в качестве вольнослушателя посещал лекции в Народном университете, участвовал в деятельности кружка им. Сурикова, имевшего литературно-музыкальную направленность. Проявил он и свою социальную позицию, когда принял участие в политических мероприятиях, организованных рабочими, из-за чего попал под надзор полиции.
В 1920 году Есенин расстаётся с женой, а в 1921 первом встречает Айседору Дункан (1877 – 1927) – прославленную американскую танцовщицу, выступающую босиком. Это был очень неожиданный роман: большая разница в возрасте, отсутствие общего языка для общения не мешали им. Каждый из них восхищался талантом и личностью другого. В скором времени они поженились и отправились в путешествие по Европе. И хотя Айседора, карьера, которой в России не задалась, всё делала для продвижения мужа за границей, Есенин оказался в аналогичном положении. В Европе его талант не был ни понят, ни оценён. И скоро поэт начал тяготиться этим браком. При этом своего образа жизни он не поменял, продолжая и пьянство, и разгул. Временами дело доходило до рукоприкладства. Итогом этих отношений стал развод (1923).
Несмотря на столь печальные обстоятельства, его поздняя лирика отличается высочайшим мастерством, особой лиричностью и проникновенностью, глубиной чувств. Наблюдается и перемена в настроении, ознаменованные темой осени, угасания, прощания с жизнью.
Поэт родился в селе Константиново Рязанской губернии в семье крестьян. В 1904 году начал обучение к Константиновском земском училище, затем обучался в церковно-учительской школе.Есенин приехал в Москву осенью 1912 года и поступил на работу в книжный магазин, продолжил работу в типографии И.Д. Сытина.
Работа содержит 1 файл
В 1913 году будущий поэт поступил в Московский городской народный университет имени Шанявского на историко-философский факультет. Продолжал работу в типографии, что способствовало общению с поэтами Суриковского литературно-музыкального кружка.
До 1917 года Есенин поддерживал дружеские отношения с поэтом Каннегисером, который впоследствии убил председателя Петрограской ЧК Урицкого.
В 1921 году поэт отправился в путешествие в Среднюю Азию, посетил также Урал и Оренбуржье. 2 месяца гостил в Ташкенте у друга-поэта А. Ширяевца. Выступал перед ташкентской публикой, читал стихи в домах своих друзей и на поэтических вечерах.
По наблюдениям очевидцев, Есенин любил бывать в старой части Ташкента, посещать чайханы, слушать местный фольклор.
Вскоре после аозвращения на Родину Есенин и Дункан разошлись.
В 1925 году С. Есенин женился в последний раз на Софье Толстой, внучке Л.Н. Толстого. Но брак не оказался удачным.
В конце 1925 года жена Есенина договорилась о госпитализации поэта в платную неврологическую клинику. Об этом знали лишь несколько самых близких поэту людей.
Существует две версии причин госпитализации С. Есенина. Первая — лечение депрессивного состояния, в том числе и алкогольной зависимости, вторая — постоянное наблюдение правоохранительных органов (мнимое или реальное). Именно вторая причина заставила поэта в обстановке спешки и тайны покинуть клинику и перебраться в Ленинград.
По официальной версии Есенин совершил самоубийство в состоянии депрессии. До 1970-1980 годов других версий не вдвигалось. В это время возникло несколько новых версий. В их числе убийство поэта в с последующей инсценировкой самоубийства: в корыстных целях, на почве ревности, убийство сотрудниками Объединенного государственного политического управления (ОГПУ).
Сергей Есенин. В самом звучании этого имени слышна певучесть, музыка родных раздолий, красота народа, который создал такого поэта. Трудно назвать другого поэта, чье творчество так волновало бы каждого, кто окунался в бездонную глубину и свежесть его стихов. Трудно писать о поэзии Есенина: язык рассуждений настойчиво перебивается поэтическими строками.
Есенин говорил, что его лирика живет любовью к родине и чувство родины – основное в его творчестве.
Стихи поэта грустны, как грустна была крестьянская жизнь. Есенин рос среди раздолья
среднерусской природы, и она научила его любить красоту окружающего мира. Ранние стихи поэта звучат как признание в любви к родной природе, стремлении раствориться в ней. В природе он видит источник вдохновения:
Стихов моих грусть Кормил
С ранних лет поэту запали в душу народные сказания, поговорки, загадки. В этом было его счастье как поэта. Народное творчество укрепило песенную основу лирики Есенина:
Жизнь и творчество Есенина были сложны и противоречивы, он мог заблуждаться и совершать ошибки. Обозревая его путь, мы видим, что
Есенин был везде верен себе в главном – в стремлении постичь сложную судьбу своего народа. Противоречивость Есенина наиболее драматично сказывается в его раздумьях о будущем деревни.
Поэт не может отказаться от мира привычных образов и представлений, который дорог особенно тем, что в нем жили десятки предшествующих поколений. Он любовно поэтизирует приметы родной стороны:
Свет луны, таинственный и длинный, Плачут вербы, шепчут тополя,
Но никто под оклик журавлиный
Не разлюбит отчие поля.
Вторжение в деревенские просторы городской цивилизации отражается поэтом как приход враждебного железного гостя. В своем творчестве Есенин намечает пути решения проблем, которые еще недавно казались ему безысходными.
В “Письме к деду” он говорит о неоспоримом преимуществе техники “стального коня”. Сердечные пристрастия поэта меняются. Он не хочет оставаться в прошлом русской деревни – нищем и “безысходном”, и в последние годы творчества меняется отношение Есенина к современной деревне. Поэт отказывается воспевать старую деревню:
Полевая Россия! Довольно
В последние годы Есенин все чаще возвращается к мысли о природе, видя в ней не только могучее средство преобразования жизни, но и нравственную основу жизни. Поэт рад почувствовать себя рядовым тружеником, нужным людям:
Что же, дайте косу, я вам покажу,
Я ли вам не свойский, я ли вам не близкий,
Памятью деревни я лъ не дорожу?
В поэзии Есенина часто звучит мотив грусти, сожаления об ушедшей молодости, растраченных силах. В его стихах отразились и личные переживания, и сложное время, в которое жил поэт. И все же, несмотря на чувство грусти, пронизывающее многие стихотворения поэта, они не звучат пессимистически: их согревает вера в душевные силы человека.
Эти стихи Есенина созвучны пушкинским строкам “Печаль моя светла”. Поэт ощущает роковую безостановочность времени: “Все пройдет, как с белых яблонь дым”.
Любовная лирика занимает значительное место в поэтическом наследии Есенина. Радость встречи, тоска разлуки, грусть отчаянья – разнообразные переживания поэта. Но тема любви сближается в его стихах с главной есенинской темой – темой Родины.
Автор “Персидских мотивов” убеждается в непрочности счастья вдали от родного края. И главной героиней цикла становится далекая Россия:
Как бы ни был красив Шираз,
Он не лучше рязанских раздолий.
Современники вспоминали, что Есенин обладал необыкновенным личным обаянием, а его стихи – магической силой. Любой собеседник находил в Есенине, его творчестве что-либо свое, приемлемое и любимое, и в этом тайна такого мощного воздействия его стихов. Мы можем говорить сегодня не только о мировой известности поэзии Есенина, но и мировом ее значении. Все новые и новые поколения приобщаются к Есенину, постигая глубину его поэтического мира.
средняя общеобразовательная школа № 1
Солнечного муниципального района
Своеобразие цветовой детали в поздней лирике С.А. Есенина.
Руководитель: Казаковцева Любовь Владимировна, учитель русского языка и литературы.
I . Введение .Исповедальность и философичность лирики С.А.Есенина.
II . Своеобразие цветовой детали в поздней лирике Сергея Есенина.
§2 Тема увядания природы – насыщенность стихов ярко-красными и золотыми акцентами.
§3 Белая и жёлтая палитра цвета в раскрытии темы осени. Розовые краски в описании мечты и гармонии.
§4 Тема Родины. Розовый как символ чистоты и непорочности России.
§5 Тема любви к Родине. Золотой как символ ценности старого уклада деревенской жизни.
§6 Тема любви. Роль голубой и золотой палитры в передаче чувств лирического героя и его душевного состояния.
§7 Голубой цвет в раскрытии темы любви и молодости. Передача романтического настроения героя .
III Заключение. Важность цветовой детали в поздней лирике С.А.Есенина.
Список используемой литературы:
1) Есенин С.А.. Сочинения — М., Художественная литература, 1988.
Сергей Александрович Есенин – великий поэт. Вряд ли нужно было бы напоминать эту уже общеизвестную истину.
Трудно найти поэта, который с такой предельной искренностью и беспощадной прямотой выразил себя в своих стихах, превратив их в исповедь и дневник.
Ещё в детстве я заинтересовалась творчеством Сергея Александровича Есенина. Когда начинаешь читать его стихи, то попадаешь в безграничный яркий, полный любви и насыщенный красками мир. Эти впечатления невозможно передать словами. Именно поэтому свою работу я решила посвятить лирике Сергея Александровича Есенина, выбрав поздний период его творчества. Наиболее значительные произведения, принесшие славу, созданы после 1920-х годов. Это стихотворения мудрые, философски насыщенные, в них отражается человеческий и поэтический опыт Есенина.
Какие цветовые детали встречаются в его стихах? Есть ли между ними взаимосвязь? Насколько значима цветовая деталь в позднем творчестве Есенина? — вот основные вопросы, на которые я хочу ответить в своей работе, реализовав при этом следующие задачи:
— собрать критические отзывы о личности, жизни и творчестве Есенина, систематизировать и обобщить данные;
— выбрать мнения критиков, касающиеся заявленной мною темы;
— текстуально исследовать стихотворения Есенина позднего периода, сделать общий вывод о функционировании цветовой детали в них;
— оформить результаты исследования в виде реферата и мультимедийной презентации.
При работе над теоретической частью проекта я использовала в качестве опорного материала сборники стихотворений Сергея Александровича Есенина, различные критические статьи (см. список литературы).
Прежде всего, он писал о человеке, о его судьбе, о его горестях, заботах и счастье. Сергей Александрович Есенин стремился вселить в человека веру в свет, раскрыть для него радость земного бытия, вернуть надежду на избавление от бед, сказать ему слово участия. Энергия и мысль поэта изначально были устремлены на преодоление неблагополучия в человеческой душе, на сопереживание человеку. Людские несчастья жили в его поэзии, как личные, собственные. Он видел в сострадании свою нравственную позицию, свой долг.
Мечта о человеческом счастье, боль от его отдалённости, недостижимости и хрупкости, сочувствии человеку – это коренные свойства поэзии Сергея Александровича Есенина, возникшие в его ранних стихотворениях, развитые и пронесённые через всё творчество.
Как всякий великий поэт, Есенин отнюдь не бездумный певец своих чувств и переживаний, а поэт – философ. Как всякая высокая поэзия, его лирика философична.
Излюбленной темой стихов Сергея Александровича Есенина была природа. Её образ проходит через всё его поэтическое творчество. В его поэзии человек – часть окружающего его мира. И в этом проявляется его ближайшее родство с народной философией природы. Одухотворение природы у Есенина тождественно тому, что свойственно устной поэтической культуре. Невозможно поэтому найти границу, раздел общего и частного. Её нет, природное и человеческое неразделимо.
Природа стала помощницей поэта в его раздумьях о жизни и смерти, о творчестве и бессмертии.
В первой строфе дана обобщенная картина поздней осени, которая передает печальное настроение лирического героя:
Берёзовым, весёлым языком,
Строфа основана на золотом, ярко- жёлтом цвете. Осеннее золото — это венец жизненного пути, пора увядания, но не дряхлого, а возвышенного и торжественного. Это и символически возвышенное определение прекрасного и цвет осени.
Стою один среди равнины голой,
А журавлей относит ветер в даль,
Я полон дум о юности весёлой,
Но ничего в прошедшем мне не жаль.
Явно возникает мысль о том, что лирический герой начинает новую жизнь, но он не отвергает своё прошлое. Он с теплой грустью вспоминает о весёлой юности.
Соотнесение весны в душе человека (“души сиреневая цветь”) , и догорающего костра жизни выражено через зримый предметный образ:
В соду горит костёр рябины красной,
Но никого не может он согреть.
В стихотворении поэт раскрывает тему увядания природы.
Не обгорят рябиновые кисти.
— несколько противоречит предшествующим мыслям о том, что всё увядает, пустеет. Возникает утверждение того, что роща не может отговорить навсегда и человек не может не жалеть о прошедшей молодости. Несмотря на отрицание, всё-таки вызываются представление о сожженном, невольно возникает ассоциация с чем-то чёрным и хмурым.
Итак, основной фон стихотворения- жёлтый. Он символизирует грустное настроение, смешанное с лёгкой печалью.
Как дерево роняет тихо листья,
Так я роняю грустные слова.
Тихое падение листьев доносит до читателей мотив некогда сильных порывов любви.
И если время, ветром разметая,
Сгребёт их все в один ненужный ком.
Скажите так. Что роща золотая
И всё же мы возвращаемся к настоящему времени, к жизни, хотя и отговорившей.
Концовка стихотворения кажется довольно трагической, но сами воспоминания о прошумевшей, процветшей жизни наводят на приятные, хоть и грустные мысли. И пусть жизнь прошла, но она была яркой и весёлой.
Цветовая деталь, таким образом, в этом стихотворении играет определяющую роль. Она помогает понять психологическое состояние лирического героя, увидеть зримо мир, почувствовать настроение поэта.
Для Есенина природа – это вечная красота и вечная гармония мира. Нежно и заботливо ,без какого-либо внешнего нажима, природа, по его мнению, врачует людские души.
Стихотворение начинается с тройного отрицания:
Не жалею, не зову, не плачу,
Всё пройдёт, как с белых яблонь дым.
Увяданья золотом охваченный,
Я не буду больше молодым.
Общее грустное настроение прослеживается и в следующей строфе. Поэта не столько волнует утрата молодости, сколько угасание чувств, охлаждение сердца. Поэту тяжело принять это увяданье. Он восклицает:
О моя утраченная свежесть,
Буйство глаз и половодье чувств.
Нет и не будет больше той юношеской энергии, любви и жизнерадостности.
Прошла молодость, и поэт стал другим во всём:
Я теперь скупее стал в желаньях,
Жизнь моя? Иль ты приснилась мне?
Словно я весенней гулкой ранью
Проскакал на розовом коне.
Поэтическая мысль стихотворения движется от дисгармонии и безысходности к умиротворению.
Все мы, все мы в этом мире тленны,
Тихо льётся с клёнов листьев медь.
Будь же ты вовек благословенна,
Что пришло процвесть и умереть.
Здесь мы видим ещё один цветовой акцент – медный. Он приближен к золотому, но всё же имеет другой смысл. Поэт смирился с тем, что к нему приходит старость, тихая, льющаяся, как медные листья с клёнов.
Есенин как бы сравнивает себя с деревом. В его жизни так же была пора цветения – молодость. И так же неизбежно приходит увядание. Но такова жизнь, и все, и люди, и растения, подчиняются одним законам.
Сергей Александрович Есенин как истинный философ не только принял, но и благословил это.
Цветовая деталь в этом стихотворении помогает отразить отношение поэта к жизни.
Когда во всей планете
Пройдёт вражда племён,
Исчезнет ложь и грусть,
Я буду воспевать
Всем существом в поэте
Шестую часть земли
В качестве самого высокого идеала в поэзии Сергея Александровича Есенина выступает Родина.
Система ценностей в поэзии Есенина едина и неделима; в ней все взаимосвязано, все образует единую картину “родины любимой» во всем многообразии ее оттенков. Это и является высшим идеалом поэта.
Милые берёзовые чащи!
Ты, земля! И вы, равнин пески!
Перед этим сонмом уходящих
Я не в силах скрыть моей тоски.
На первый взгляд, кажется, что в этой строфе нет никакого цветового акцента, но на самом деле это не так. Ведь именно упоминание берёз будит во всяком русском человеке воспоминания о чём-то родном и близком – о Родине, богатой полями, лесами и необъятными просторами, которые брызжут всеми оттенками сочных и ярких цветов.
Мир осинам, что, раскинув ветви,
Загляделись в розовую водь.
В этих строках чувствуется покой и умиротворённость. Я думаю, что именно такую ассоциативную нагрузку несёт упоминание здесь розового цвета – символа молодости, наивности и чистоты. Неслучайно в розовый цвет Есенин окрашивает воду, не холодный голубой, а нежный розовый выбирает он для этого, лишний раз подчёркивая чистоту и непорочность российских просторов.
Кажется, что розовый – это какой-то разбавленный цвет, не имеющий никакого значения или, даже намека на него, но Есенин умело пользуется им, доказывая, что розовый – не просто оттенок, а цвет, имеющий необыкновенно выразительную силу.
Знаю я, что в той стране не будет
Этих нив, златящихся во мгле.
Здесь золотой приобретает новую функцию, теперь он передаёт таинство жизни и смерти, их взаимосвязанность. Ему дороги не только леса и поля, но и люди, живущие рядом с ним, ведь для него все люди – братья, и он привязан к ним некой возвышенной любовью.
Поначалу стихотворение кажется очень грустным, ведь герой покидает свою любимую страну, но к концу вся эта грусть куда-то исчезает, в душе остаётся лишь непонятное светлое чувство – чувство любви к Родине.
Это стихотворение ещё раз убеждает читателя в несомненном мастерстве Есенина как поэта-философа.
В этом стихотворении выражены все сокровенные мысли поэта. Оно проникнуто любовью и нежностью к Родине. Причем эта любовь безгранична и бескорыстна. Она отчетливо звучит в строках
Никакая Родина другая
Не вольет мне в грудь мою теплынь.
Чужая юность брызжет новью
на мои поляны и луга.
Это чувство дает понять поэту, что ему здесь нет места. Отсюда грусть и печаль, но не безысходная, а светлая. Его печаль светла, потому что полна Россией, любовью к ней, и строки звучат просветлённо:
Но и всё же новью той теснимый
Я могу прочувственно пропеть:
Дайте мне на Родине любимой,
Всё любя, спокойно умереть!
Есенин так любит Родину, как поэты любить умеют. Это стихотворение можно считать признанием любви к России, к природе. Поэтому природа оживает:
плачут вербы, шепчут тополя.
Но никто под окрик журавлиный
Есенин чувствует, что новое всё сильнее врывается в тихую жизнь деревни. Всё это волнует поэта, в его стихах слышится отчаяние, боль, безнадежность, тревогу и потому, он восклицает:
И теперь, когда вот новым светом
И моей коснулась жизнь судьбы,
Всё равно остался я поэтом
Золотой бревёнчатой избы.
Здесь мы видим яркий цветовой акцент – золотой. Этот цвет наиболее часто встречается в лирике Сергея Александровича Есенина, но обычно он связан с цветовым понятием: золотой – то есть желтый, но не применено с оттенком высшей ценности. В этом стихотворении оттенок ценности преобладает: золотой не столько цвет избы, сколько символ её значимости, как символа уклада деревенской жизни с присущей ей красотой, гармонией. Деревенская изба – это целый мир, её разрушение не искупается для поэта никакой заманчивой новью.
Финал стихотворения звучит несколько риторически, но в общем контексте поэзии Есенина он воспринимается как глубокое и искреннее признание автора.
В этом стихотворении цветовая деталь помогает поэту передать всю важность и значимость старого уклада деревенской жизни, раскрыть всю красоту деревни.
Заметался пожар голубой,
Позабылись родимые дали.
В первый раз я запел про любовь,
В первый раз отрекаюсь скандалить.
Голубой здесь служит для создания романтического настроения у читателя. Он даёт радостное ощущение простора, широты. Лирический герой впервые по-настоящему полюбил, в его груди заметался пожар чувств, он хочет петь и кричать о любви. Впервые он забыл о своей прошлой жизни. Раньше он был совсем другим.
Был я весь – как запущенный сад,
Был на женщин и зелие падкий.
Жизнь героя была загубленной, лишённая мечтания и возможности обновления, его душа как старый сад была запущена, но сейчас он как бы обновился, проникся чувствами, для него сейчас ничего не имеет значения, кроме любимой.
В своей лирике Сергей Александрович Есенин часто сопоставляет лирических героев и образ сада. Для него человек и природа не могут существовать по отдельности – они неотделимы друг от друга, они сливаются во что-то единое. И если сад распускается, т о и в душе человека наступает весна, но он представляет нам запущенный сад – значит и лирический герой заброшен, оставлен и покинут всеми, никому не нужен.
Несмотря на то, что в этом стихотворении цветовая деталь не велика количественно, всё же, на уровне восприятия, настроения, какого-то неуловимого оттенка чувств читатель представляет себе серо- синие краски, наводящие тоску и грусть.
Мне бы только смотреть на тебя,
Видеть глаз злато-карий омут.
Герой вечно готов смотреть в глаза своей возлюбленной. Они затягивают его как омут, и цвет её глаз не просто карий, а злато-карий – здесь золотой играет очень большую роль. Он обозначает не только цвет, а как бы возвышает, почти обожествляет любимую. Она для него как драгоценный металл, даже дороже, и, ради её любви лирический герой готов отдать всё, готов забыть родимые дали и отказаться от поэтического призвания.
И стихи бы писать забросил,
Только б тонкой касаться руки
И волос твоих цветом в осень
Цвет осени как бы сопоставляется с золотом – это ещё раз показывает всю важность и значимость возлюбленной для героя.
Обычно золотая палитра цвета обозначает у Есенина пору увядания, ассоциируется со старостью, но здесь она, на мой взгляд, играет совсем другую роль – она говорит нам о возвышенности чувств. Не пафосно-прекрасном, а лёгком, невесомом.
Стихотворение имеет кольцевое строение, и заканчивается оно теми же строками, какими начиналось – я думаю, что это несёт в себе особую смысловую нагрузку. Ведь герой, возможно, ещё очень многое мог поведать читателю о своей любви, о любимой девушке, которая подобна золоту, но всё же не нужно договаривать всё до конца, ведь тайна всегда ещё прекрасней.
Здесь цветовая деталь помогает передать все сокровенные чувства лирического героя, его душевное состояние.
Здесь лирический герой обращается к своей прошлой любви, которую он так и не смог забыть.
Я помню, любимая, помню
Сиянье твоих волос.
Нерадостно и нелегко мне
Покинуть тебя привелось.
Для лирического героя возлюбленная была настолько дорога, что она прямо-таки сияла в его глазах. Для него было очень тяжело пережить расставание с ней, и даже по прошествии многих лет он не смог забыть её. Он помнит все их встречи:
Я помню осенние ночи,
Берёзовый шорох теней,
Пусть дни тогда были короче,
Луна нам светила длинней.
Но уже в то беззаботное время его возлюбленная чувствовала расставание.
Я помню, ты мне говорила:
«Пройдут голубые года,
И ты позабудешь, мой милый,
Здесь мы видим яркую цветовую деталь – голубой. Она служит для создания романтического настроения у читателя. Для Есенина голубой является символом молодости, безбрежности, юношеской бесшабашности.
Для него эта любовь оказалась самой сильной, так как первая любовь не забывается никогда.
Цветовая деталь в этом стихотворении помогает передать романтическое настроение лирического героя, все его чувства и переживания.
Есенин был действительно мастером слова. Он умело воспользовался цветовыми деталями, создав при этом оригинальную философско — поэтическую систему.
Я думаю, работа над рефератом запомнится мне надолго. Встреча с поэтом Есениным стала для меня настоящим нравственным уроком.
Поэтические сборники
Каждый поэтический сборник Сергея Есенина отличается от предыдущего настроением, мотивами, музами и главными темами, но все они составляют одну концепцию творчества. В центре внимания находится открытая русская душа, претерпевающая изменения в процессе перемены мест и времени. Сначала она – чистая, непорочная, юная и естественная, затем – испорченная городом, хмельная и безудержная, а в финале – разочарованная, загубленная и одинокая.
Художественный мир
Мир Есенина состоит из множества перекликающихся между собой понятий: природы, любви, счастья, боли, дружбы и, конечно, Родины. Для того чтобы понять художественный мир поэта, достаточно обратиться к лирическому наполнению его стихотворений.
Основные темы
Темы лирики Есенина:
Главные мотивы
Основные мотивы лирики Есенина – страсть, саморазрушение, раскаяние и переживания за судьбу отечества. В последних сборниках все чаще возвышенные чувства сменяют пьяный угар, разочарование и точка по несбывшемуся. Автор спивается, бьет жен и теряет их, расстраивается еще больше, и еще глубже погружается во мрак собственной души, где скрыты пороки. Поэтому в его творчестве можно уловить бодлеровкие мотивы: красота гибели и поэзия деградации духовной и физической. Любовь, которая присутствовала практически в каждом произведении, была воплощена в разных значениях — страдания, отчаяния, тоски, влечения и т.д.
Язык и стиль
Тот поэт, врагов кто губит, Чья родная правда мать, Кто людей, как братьев, любит И готов за них страдать.
Авторские эпитеты, метафоры, сравнения
Слова Есенина – это особенная художественная композиция, где главную роль играет наличие авторских метафор, олицетворений и фразеологизмов, которые придают стихотворениям особенную стилистическую окраску.
Тихо в чаще можжевеля по обрыву, Осень — рыжая кобыла — чешет гриву.
